今天给各位分享新中式设计：当代语境下的传统东方美学哲思的知识，其中也会对这是近些年来民族文化自信逐步觉醒的必然结果进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！
本文导读目录：
1、上海国际设计周 X 彭晓｜设计应以东方意蕴，寻觅生活本真
3、2022年，有哪些「东方美学」设计风格的家居产品让你眼前一亮？
上海国际设计周特别推出设计师访谈栏目，本期，我们邀请到香港环亚联合设计事务所合伙人/首席设计师、上海帝沐空间设计有限公司合伙人/首席设计师、福州安润福设计工程有限公司董事长/总设计师彭晓，共同在设计中追寻东方美学的内蕴，探寻生活的设计美学，回归生活本真。
乐于生活，专于设计20多年的彭先生，已然成为集感性与理性为一身的成熟设计师。他享受生活的同时，享受设计的快乐，在生活中创造设计，在设计实质上为生活解决问题。
不仅如此，他更是追求人文情怀的设计项目管理者，他善用互联网的开放思维，不拘于形式与界限，让富有创新的精神情感融入于设计。
彭晓出席活动照
在设计中，传统与现代碰撞，迸发无限可能，以创新思维助力设计。近些年来，彭晓仍在探索东方美学设计之路上前进，如何更好地以设计呈现东方底蕴呢？从业20多年的彭晓对此有着独到的见解。
“风格来了又走，但是好的设计是一门语言，不是一种风格”
——马西莫·维涅里
沉淀千年的东方生活美学，没有在时代的洪流中渐渐消退，却以经典而不失内涵的设计，站稳历史的脚跟，时至今日，仍散发出永不落伍的魅力。
在设计路上行走多年的彭晓，坚持发扬经典的东方美学，不断探索着东方之美在空间中的融合与表现，他以东方文化的视角，融合生活中的美学符号，将自己对设计的理解与东方传统文化相结合，呈现出设计的独特之处。
新中式设计是东方设计的一大代表，是对传统中式风格的继承与创新。在彭晓眼中，新中式的设计是有生命力的，以古典的文化诠释空间的“精”“气”“神”，感受新中式设计所呈现的东方美学魅力。
以现代形式致敬古典，汲取东方美学的形与义、神与采，在对传统的回归和延伸中，映射出当代的设计创新之道。
彭晓代表作《古三座温泉大澡堂》
在信息时代，科技迅速发展，社会日异月新，各地域之间文化互相融合交流，人们的生活和工作越来越趋同，室内设计文化趋同的现象也十分普遍，这给设计领域带来无限机遇的同时也带来重大的挑战，设计师们开始意识到地域文化元素对于设计表现的重要性。
设计师彭晓也逐渐开始思考在自己的设计中融入民族与地域文化元素，并对其进行创新和再造，在设计作品中形成具有时代精神和文化特色的室内设计风格。
他认为在真正的东方文化不是重复、复制，更不是拙劣的拼凑，而是一个因地制宜，对城市之美，生活之美的追求，是文化情绪和设计师内心的设计过程，去输出正确的价值观，将文化的追求融入设计理念中。
彭晓出席活动照
在现代设计上融入传统文化及当地特色，自然形成的现代东方美学，这一过程是需要设计师深耕专研、反复揣摩实践而出。
彭晓热衷于探索各地不同的文化，“每到一个新的地方，即使再忙，每周也都会至少花费一个晚上的时间，感受当地的风俗人情和建筑特色”，在不同的地域文化特色中吸收精华养分呈现在作品中。
彭晓代表作《中国湛卢冶金博物馆》
彭晓分享道，几十年来，大部分设计理念是由西方引入的，室内设计中缺少我们作为中国人想要的一种空间意识形态。中国地大物博、人口众多，每个地方的地域性都不一样，拥有不同的文化特色。他认为未来的室内设计，设计师可以把地域性文化融进在我们追逐的空间之中。
东方文化以一种“润物细无声”的发展形势,深度融合至我们的日常生活之中,以诗一般的设计语言,为我们带来了灵魂上的悸动。只有褪去浮华，回归生活才能真正探寻文化之魅力。
如何更好地回归生活？彭晓认为设计是源于生活的，设计实质上为生活解决问题，享受生活才能更好地呈现设计。除了关注设计领域的内容，彭晓也会关注生活、社会上的时事热点，思考从不同的角度去看待问题，转化为空间的东西。
彭晓日常生活照
除了设计，运动、阅读、旅行等也是彭晓的爱好，在户外运动中享受挥洒汗水的乐趣，在书中品味生活百态，在旅行中拓宽视野，这一切为彭晓的设计生活增添了不同色彩。
彭晓热衷于在书海中领略不同的风采，“出差必要的工作就是最少要扛上好几本书回来。”读书是彭晓一直以来的习惯。若是遇到设计难题，他会跳出设计圈，在书中获取全新的思维。在学习中提升自我，在提升自我中感受生活，在生活中品味人生，这便是彭晓所追求的。
在那些让人感动的生活细节和对优雅生活的感悟中，寻找设计灵感，挖掘设计深层意义。彭晓认为设计既离不开实在的功能性，也需要在空间中感受细节处的关怀，将生活融入设计，将主人对向往生活的期待融入设计，从东方人生活模式中打造出更有诗意文化的空间。
彭晓代表作《李府乡村私宅》
后记
彭晓将传统文化融合于设计，并抒发了自己对设计不同的见解，他从“心”出发，以设计诠释东方美学和生活态度，追寻设计背后的质朴。他激励着设计师们从东方思维和东方美学中重新认识并寻找属于东方的创意概念，在自我肯定的同时，时刻保持情绪头脑，不忘初心牢记使命，续写东方设计的新篇章。
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有人问对于这件事的看法，在小象看来，这是近些年来民族文化自信逐步觉醒的必然结果。
在很长的一段时间里，国人“哈韩”“哈日”，受国外文化影响巨大。直到如今，随着国家的稳定发展，年轻人们开始追逐千年来我们自己所拥有的与传承的东西。
在设计上的表现即为，“国潮风”与“新中式”火了。并且可以想见的是，依托中国传统文化而生成的这股风尚，将成为我们对外反向输出文化的载体，使得传统东方美学以现代化的语言进行传播。
毕竟，这个世界上再也找不出第二份如中国传统文化一般含蓄婉约却又大气磅礴的美。而成功的新中式设计作品，我们往往也很难不为其整个空间中所蕴含的风雅与气韵感到动容。
下面分享几个新中式空间设计作品，一起来感受传统东方美学的魅力吧。
这是一个新中式风格的酒店设计案例。设计师提取了传统中华图腾意象中的“白鹤”，以此为基调对整间酒店进行改造重构。
空间中运用了大量木元素，原纹榆木家具与天花参差的木结构呼应，复古的红绿色彩，呈现出浓郁厚重的中式风格。
通透的格栅控制着光线的形态，使得空间变得更加轻盈缥缈，契合了白鹤逍遥于天地的意境。
在这间新中式风格的会所设计中，设计师所选取的意象是“竹”。
苏东坡曾说：“宁可食无肉，不可居无竹。”早在千年以前，古代中国的文人雅士们就已经开始了对竹的赞颂与追捧，并且热衷于在居住空间中与竹共生。
“竹”的意象贯穿整个空间，成为缔造室内、外交流联结的媒介，传递出柔韧、平和的空间情绪。
以现代化的笔触勾勒出中国传统美学的轮廓，适度的体量感使得空间达到平衡状态，风骨浑成。
空间光影的营造由“明”至“暗”，复而渐“明”。纵向体块与横向的交织架构出空间内部骨骼，经动线交互相连，成就彼此穿插。
该项目位于西子湖畔。为凸显杭城宋韵这一经典文化现象，设计师以西湖为意象，融合当地自然、文化特色，并融入当代设计中，构建出这一方气韵悠长的小天地。
设计师采用了有传统韵味的亭台式布局，空间层层递进，并运用了对景，框景，端景等东方美学特有的造景手法，以传统的亭子为底，把现代的材料进行呈现，互为图底，产生戏剧性效果。
东方元素承启了整个空间的始终，设计师在一个精准的平衡点上呈现出一个具有东方文韵的当代空间，使进入空间的人们从视觉层面获得建筑、艺术、情感间的体验。
纵观以上新中式风格空间设计案例，我们看到，设计师们往往提炼出某种具有代表性的文化意象，如诗歌中的诗眼一般成为整个空间的“眼”，贯穿始终。
同时，传统美学文化需要用现代设计语言进行呈现，使得东方意趣的边际融于现代，令空间中宁静与大气共生，含蓄与精致并存。
时光轮转，四时而变，不变的是经历过沉淀，还能历久弥新的事物，是传承的东方文化，是自然的精神物质，是设计的融合与现代的思考和创新。 最近几年，把东方美学元素融入到作品设计中去的家居产品越来越多。有哪些做到了真正出彩，让人一眼记住，产品也实现了美学形式与内容实力的丝滑融合呢？品牌和产品该如何玩好“东方美学”？
中式的家一旦好看起来，真没北欧风日式风什么事儿了！尤其是那些国风满满的家居单品，只需一两件便可以改变整个家的氛围风格，为家增添一抹东方韵味，一起来看看吧~
这款风琴纸墙具有独特的中式美感，自带艺术气息还可根据空间自由变换不同曲线、造型，创造视觉新鲜感。
拉伸即成纸墙，展开立造美感；收起纤薄精巧，艺术而通透。厚实牛皮纸材质搭配大面积的留白设计简约美学主义，百搭又实用。
图源：十八纸 官方旗舰店图源：十八纸 官方旗舰店
十八纸专注于设计和生产风琴式环保纸家具，是全国首家风琴式纸家具原创设计品牌。十八纸以想象力为核心，致力于纸艺创新/生活美学/环保友善，其风琴式纸家具颠覆了人们对传统家具尤其是纸家具的印象，旨为热爱生活的时尚中坚者提供智趣生活体验。初心，便是不做“凡夫俗纸”。
每一扇纸墙，皆是一处无声的艺术。区别于规则的纸墙，柔和线条与曲线，中和了常规空间中的方正与棱角，运用有序的风琴纹理，将美感映入眼帘，随着起伏线条，调动起空间的轻盈律动。
梵几这款推车灵感来自设计师童年的传统竹推车，具有中式设计语言，经过改造后采用可移动推拉式，上下两层设计搭配自主设计定制的全实木轮，让收纳推车灵巧配置在各家居空间。
图源：梵几 官方旗舰店图源：梵几 官方旗舰店
梵几山脊线经典产品，灵感源自螳螂。精制的扶手曲线将动物栩栩如生的形体与现代中式风格融会贯通，造就了仿生写意的东方气韵。靠背和木框架的结构也延续了明代官帽椅的设计，并考量了人体工学。
图源：梵几 官方旗舰店图源：梵几 官方旗舰店
“梵”有净空、安静之意，“几”为家具；同时“梵”的谐音又为“凡”，意为“平凡”。“梵几”则可以理解为净空安静、朴实平凡的家具。
这个独立家居品牌，由设计师高古奇创立于2010年。与自然和谐共生，是他心中向往的生活。
“生长于野，安于室”，即于山野之中取材，做实用、坚固、耐用，且美的日常家居，让生活回归本源，让实实在在的家具自然地融入其中，将自然与传统之美通过家具带入居家空间，这正是“梵几”所要传达的理念。
螳螂椅的灵感源自设计师自家后院种植的蔬菜藤蔓上落的一只螳螂。精制的扶手曲线像极了螳螂的前足，顶部两耳微微突出像昆虫直立的触角，仿生写意的东方神韵，雅致大气，自成一格。
观夏新品中国甜系列第一支香，捕捉姑苏城转瞬即逝的春意，茶果交织沁润的甘冽气息，成为其创香灵感。还原了中国的甜讲求的婉转细腻、余味悠长的特点。
外观参考中国古食器 ——「陶豆」，杯身凹痕纹理还原双手握痕，弧线呼应蜡液融化欲滴的姿态。
图源：观夏 官方旗舰店图源：观夏 官方旗舰店
观夏（To Summer）是一个专注于东方植物调的小众原创香薰品牌，运用东方人熟悉的植物成分，天然植物花蜡、精油、提取物成分调和创香，写意出记忆中的山河原野、人间草木。在观夏的香气里，寻到北国桂花、故乡橘园的记忆，昆仑雪松、江南竹海的意象。
苏州春日温柔的花果香气，白玉枇杷的甜润无声，用亚热带柠檬柔和点缀，还原不打扰的美。
▲----以上推荐，来源于设计师@懒猫创意空间
这款灯最大的特点是在夜晚点亮的时候，暗黄的斑驳灯光，氛围感十足。白天同样可以作为装饰品出现在你的客厅，磨砂的表面非常有质感，圆球的造型可以起到画龙点睛的效果。
图源：梵几 官方旗舰店图源：梵几 官方旗舰店图源：东己壤设计研究室
暖月灯作为梵几首次与艺术家合作的限定款灯具，球体表面肌理斑驳自然宛如沙砾，充斥着满满匠心印记。点亮后映现橘色暖光，不仅为空间增添温馨的氛围，也适合作为亲朋好友间真挚暖心的情感表达。
落地衣架，我们当做是一件艺术雕塑，是对时髦精们的精神态度的呈现，要走在时代之前，不羁于过去与现在，它没有一个衣架的样子，但也不缺衣架该有的功能。图源：十二时慢 官方旗舰店图源：十二时慢 官方旗舰店
十二时慢，一个极具东风韵味的名字，取自中国传统用来计算时间的十二时辰。诞生于2015年。
作为一个本土独立品牌，十二时慢不会刻意迎合市场和消费者喜好，而是按照自己和团队的审美，打造出能够代表中国文化，彰显东方气质，经过时间沉淀后仍然能被记住的产品。
这款独特的星球衣架看起来不像一个衣架，但却不缺衣架该有的功能——6颗实心黄铜挂扣，加上3片实木，至少可以挂9件衣物，挂包包、帽子都很方便；大块面的全实木结构，承重大大超过普通落地衣架。
▲----以上推荐，来源于设计师@东己壤设计研究室
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