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请问有没有整理好的，古琴琴弦上全部徽位对应的简谱，例如，六弦徽外是3六弦十徽是5六弦九徽是6五弦七徽九？
有啊，古琴各弦音位图目前最详细的版本最早见于2004年出版的《少儿学古琴》教材里，杨青编著，有正调和紧五弦的各弦按音和泛音详细音位图，共四篇。
后来也有别的教材引用这个版本的古琴各弦音位图。现在网上到处转的多是这个版本。在2009年《少儿学古琴》再版时又有所修正。如果需要可以传给你。
大多数古琴有多少根弦？
1. 大多数古琴有七根弦。2. 这是因为古琴最初的起源可以追溯到先秦时期，当时的琴只有五根弦。后来随着时间推移，琴身逐渐加大，弦数也相应地增加到了七根。3. 除了七根弦外，也有一些琴种可以有更多的弦，比如十三弦、十七弦或二十五弦的古琴。不过这些琴种已经不属于“大多数古琴”的范畴了。
古琴介绍及历史背景？
古籍记载琴的创制与中华文明之初的帝王有关，相传某一天伏羲巡视到西山桐林，只见金、木、水、火、土五星之精，纷纷飘落在梧桐树上，顿时霞光万道。天空彩屏开处，祥云托着两只美丽的大鸟，翩翩降落在那棵梧桐树上，其余诸鸟纷纷飞集在各处树上，朝着两只美丽的大鸟齐鸣。
伏羲见到如此奇异现象，忙召来辅佐他的木神句芒问究竟。句芒笑着对伏羲道：“这两只最大的鸟，就是凤凰呀！”两人正说时，只听见那两只大鸟“即足即足”地叫起来了，旁边的百鸟也都一齐叫了起来，仿佛朝拜一般。
伏羲道：“我听说凤凰为百鸟之王，所以百鸟都跟着它，这可信吗？”句芒道：“这跟我们跟着天帝一般，十分可信。天帝今日亲眼所见百鸟朝凤凰，那是因为凤凰是中央神鸟，所以它称百鸟之王。”
伏羲道：“我听说凤凰能通天祉、应地灵、律五音、览九德。它非竹不食，非醴泉不饮，非梧桐不栖。而今，不仅五星之精下降，而且云托凤凰来朝，此树必是桐林中的神品，堪为雅乐。”句芒道：“有其应者，必有其德，天帝所言极是！地上树木林莽千万种，只有梧桐树才能招凤凰。用此种神木作乐器，必历千年而不衰。”
伏羲听木神这么一说，大喜过望，于是，朝那棵桐树拜道：“皇天降祉，施民以乐。”礼毕之后，他令人砍伐那棵桐树而归。伏羲仔细端详着神树，然后按33天之数，将梧桐截为三段。他用手叩上段，其音太清，叩下段，其音太浊，然后取中段叩之，其音清浊相济。
伏羲大喜，便将中段桐木浸在长流水中，经历了八九七十二个昼夜后，卜得吉日良辰，请来妙手神工造乐器。神工不知怎样下手，伏羲便吩咐按周天365度之数将桐木削成三尺六寸五分长，又按四时八节之数，定为后宽四寸，前阔八寸，然后按阴阳两仪之数定下高度，外按金、木、水、火、土五行，内按宫、商、角、徵、羽五音安上五根弦。
随后又依百鸟朝凤凰的情景编创了《驾辩》乐曲，供弹唱。每当人间庆贺丰收和节日的时候，人们便用伏羲提供的熟食，用他帮助编织的鱼网，打捞出水里的鱼，烹调出美味佳肴，摆成丰盛的宴席。在宴席当中，大家还要弹奏伏羲发明的乐器，高唱他创造的乐曲，其乐融融，令天神们羡慕不已。
后来，王母娘娘在天宫瑶池宴请天神，为了欢娱，特调来伏羲创造的乐器当场演奏。天神们见这乐曲动听，乐器奇特，便依来历将它唤作琴，取当今凤凰为百鸟之王象形之意。因又是第一次在天宫瑶池见到这新物件，便将伏羲所创的乐器称为瑶琴。
从此，人间便有了古老的乐器——琴。由于它是东方天帝伏羲创造的，故而中国的琴艺举世瞩目，历千年而不衰。
扩展资料
古琴的发展
（1）先秦：西周时的钟仪是现存记载中最早的一位专业琴人。在《诗经》等文学作品中也有大量关于琴的记载，战国时期随着音乐的发展，琴乐也得到了很大地发展和普及，从而涌现了大量的琴人，如伯牙与钟子期的高山流水遇知音的精典千古传诵。期间著名的琴人还有师旷、列子、伯牙、雍门周、孔子等。
（2）两汉：琴的型制于东汉晚期确定。东汉至魏晋时期，琴在士人中非常流行，蔡邕所著《琴操》是现存介绍早期琴曲最为丰富而详尽的专注，原书已佚，经后人辑录成书，还作有琴曲5首，合称“蔡氏五弄”；又传他曾用灶余焦木制成著名的“焦尾琴”。
（3）魏晋：战乱和纷争的魏晋时期，士族阶层出现大量文人琴人，如“建安七子”和“竹林七贤”等，琴风盛行，他们不仅弹奏，而且创作大量琴曲。
（4）南北朝：南北朝时期，君主和士人都爱好音乐和文学，文人爱琴解音，风气极盛；由于士族门阀制度对文人的限制，使得很多文人愤世嫉俗以琴书自娱。期间出现了最早的文字谱，南朝隐士丘明有文字谱《碣石调·幽兰》。
（5）隋唐：隋唐时期流行燕乐歌舞，而琴风稍落。董庭兰擅弹《胡笳》等曲，流传作品有《颐真》.斫琴在唐朝也有巨大的发展，如四川雷氏家族所斫的“九霄环佩”为传世名琴，唐琴在历代都被视为稀世之宝。
（6）宋元：由于宋朝行使抑武扬文的政策，自宋太宗起，两宋期间自帝王至朝野上下都十分好琴，无不以能琴为荣，达到历代好琴的顶峰。宋元时期，琴开始出现明确的流派传承。第一个古琴流派浙派出现于南宋晚期，代表琴家有郭沔等。
（7）明清：明清时期，流派纷呈，大量刊印琴谱，现存第一部减字谱《神奇秘谱》保存了众多古曲。清朝后期，琴艺术相对衰落。明代造琴之多盛况空前，不论皇帝亲王还是官宦之家，好琴者甚多。其宗室制琴就有宁王、衡王、益王、潞王四大名家。
（8）近代：清末至1950年代，全国能琴者约100余人。1920年代在苏州、上海一带成立的今虞琴社以及编印的《今虞》琴刊是当时惟一的盛事。唐健垣编有《琴府》一书，其中一册涵盖了20世纪70年代港澳台的琴人的状态。古琴逐渐纳入音乐专业教育体系，琴家们除了恢复古曲之外，也尝试创作新曲。
民国时琴随文人出洋而流传到东南亚和欧美澳洲，尤其是在改革开放后大规模华人在海外的情况下，迄今在马来西亚、新加坡、美国、加拿大、德国、英国、荷兰和瑞典等都有琴师和琴社。
（9）现代：由于古琴及其所象征传文化思想的式微，2003年11月7日，古琴艺术被联合国教科文组织列入世界第2批人类非物质文化遗产代表作名录。2006年5月20日，中华人民共和国国务院将古琴列入第1批国家级非物质文化遗产名录，划分在“民间音乐”类，编号Ⅱ—34。
有哪些适合在婚礼上播放的纯音乐？
动听的婚礼音乐是婚礼上重要的调剂品，美好的旋律让人能够沉浸在新人的幸福中，婚礼音乐可以说贯穿一场婚礼的全程，从婚礼开场视频、新娘入场、交换戒指仪式直至最后退场，恰到好处的音乐总是少不了的，然而并不是所有的婚礼音乐适用于所有婚礼，现在主题婚礼还是变的潮流，不同的婚礼主题也应该配上不用的音乐，以下介绍一些不同主题的婚礼背景音乐
一、古风中式婚礼背景音乐，以我国传统的婚礼习俗为背景，通过红色礼服、红色轿子、红色扇子等小物件衬托出婚礼的喜庆氛围。并且中式婚礼能很好的彰显中国优良的传统文化，是许多年轻人偏爱的选择，而中式背景音乐也成为大家关注的焦点，《高山流水》是我国十大古曲之一，也是由我国传统乐器古琴而做，将高山和流水的流水的特质塑造的淋漓尽致，让听音乐的人有一种身临其境的感觉，用在婚礼现场可将大家带入到古典的气氛中，《笙歌乐七夕》是现代所著的古风歌曲，歌词中有一句“执手偕老不离不弃”非常适合婚礼现场，这首歌的音调柔和浪漫，适合中国传统风格的婚礼，作为背景音乐可以让亲友们感受到新甜蜜的爱情。《梁祝》梁祝的故事想必大家都不陌生，讲述的是梁山伯与祝英台的爱情故事，堪称是歌颂爱情的经典歌曲。
二、草坪婚礼。阳光、草坪、婚礼三个看似不相关的事物结合在一起，就能形成一场浪漫且独一无二的婚礼，这样自然小清新的婚礼也搭上清新的音乐风格。《Could this be love》这是一首翩翩起舞的音乐，复古清新的感觉不是更能给婚礼带来一丝永恒的感觉吗？非常适合草坪婚礼用。《All of you》这首音乐不仅旋律优美而且节奏也是非常的明快，愉悦、欢快、自由、活泼也使的这首乐曲很快成为了户外婚礼的必佳之选。《Let The Sun Shine In》在这首歌里，可以嗅到花香、大自然的气息，一种与世无争的慵懒，木吉他民谣风格，创作出另一种清新的音乐。《漫步神秘园》藤田惠美的一首曲目，韵律优美、辞藻华丽、感情细腻，明显受到英国浪漫主义和法国象征主义的影响，唱出了对爱情和生活，人们应当顺其自然，就像“绿叶长在树枝上，青草长在河堰上”的唯美意境。
三、礼堂婚礼，在神圣的教堂里，在众人的期待下，伴着背景音乐，许下庄严的承诺，是多么自然而甜蜜，《挪威森林》用大提琴演绎彼得罗斯的名曲，结合了欧洲古典民乐的风格，严肃轻快的完美结合，可使新娘新郎踏着欢快的舞步入场，《Marvin is》神圣中不乏韵律，此曲很适合切蛋糕仪式的环节使用。门德尔松的《婚礼进行曲》，原创为歌剧《仲夏夜之梦》第五幕前奏曲，因其美妙的幻想和浪漫的情趣而得到世人的喜爱，也被人们用来做婚礼背景音乐。还有一些其他的教堂婚礼乐曲，例如巴赫的《耶稣，人欲的快乐》、舒伯特的《万福玛丽亚》、李斯特的《Liebestraum》等一系列名曲，都适合教堂婚礼背景音乐。
四、西式婚礼，新娘穿着洁白的婚纱，头戴长纱，一切就为等待属于她的那个白马王子的出现，美的像一场童话，《Love never end》在温馨浪漫的环境下，这样的出场音乐，使新娘就像天使来到人间。《BELLE》用作新郎表白时的音乐，能营造出一种复古又低调的感觉。《Amelie from Montmartre 》比较适合时髦又活泼的新人，充分表达出年轻人的活力和热情。《Air on the G string》这首耳熟能详的经典歌曲，庄重不失优雅，若《婚礼进行曲》听腻了，不妨考虑这首音乐。《A twist of Marley》还原派对婚礼的本色，让来宾不再拘谨，畅所欲言，尽情舞动。
无论任何一种风格的主题婚礼，无论中式、西式还是草坪婚礼，婚礼背景音乐是一场婚礼的灵魂，也奠定了整场婚礼的风情，选对一首背景音乐也是至关重要的，希望我的回答对大家在以后的婚礼筹备中能有所帮助。